martes, 29 de enero de 2013

MATERIALES DE TRABAJO

Para mis caricaturas elaboradas en mi taller, ya sean para mí o los trabajos por encargo a través de una fotografía, trabajo los lápices pholychromos  para colorearlos, ya que los resultados son bastante similar al lápiz pastel con la diferencia de que no ensucian, ni manchan y por ende no se necesita usar fijador. 
En algunas ocasiones cuando los pinto de forma suave, o para los dibujos más al estilo de los comics hago los contornos con tiralíneas Uni Pin del 5.0 , particularmente me gusta este lápiz porque es rápido de usar a diferencia del Pilot ya que al salir la tinta seca muy rápido por lo tanto permite trabajar más fluido incluso poniendo la mano sobre el papel. Este lápiz también lo ocupo para los eventos, ya que para estos trabajos se necesita trabajar rápido, me refiero a las caricaturas de 3 minutos.


Para caricaturizar en vivo ocupo de forma directa un plumón Sharpie permanente de punta fina en un papel no muy poroso porque de lo contrario absorbe demasiado la tinta del plumón. Para colorearlos trabajo con los lápices acuarelables, y en el caso de ser en blanco y negro los sombreo con una barra de grafito puro.



Y para los dibujos digitales, ilustraciones y caricaturas todo hecho a computador utilizo una tableta digital wacom bamboo pen con Autodesk 2011 para dibujar y crear diferentes matices y para pintar, colorear y hacer efectos con photoshop CS4.

lunes, 28 de enero de 2013

Parte Nº2


MIRADA DE LA “T”

Una de las técnicas más efectivas para lograr el parecido de la caricatura, es observar un rostro y fijarse en su mirada, expresión y esencia como hemos señalado; sin embargo influyen también otros factores como son “Las distancias”.
Todas las facciones, rasgos y anatomías de los rostros tienen una distancia definida; al calcular una distancia debe ser sumamente acertada ya que influye en el parecido de la persona. En los puntos anteriores vimos que el tamaño de la frente en relación al rostro en general es muy importante como también la distancia del mentón en relación a la boca y los pómulos con sus curvas y tamaños distintos. Estas distancias mencionadas corresponden a las partes que rodean el rostro, es decir, los contornos de la cara en si, sin embargo existen otras distancias en las que hay que observar atentamente antes de realizar la caricatura las que son:
  • El espacio en la separación de los ojos.
  • La distancia entre los ojos y la nariz.

Imaginemos un círculo que rodea estos elementos, luego los tomamos y observamos la distancia de cada uno de ellos (ojos, cejas, párpados y nariz). Esto es lo que precisamente llamaremos una “T”. Con la práctica y la cantidad de caricaturas que hacemos, nos daremos cuenta de las diferentes formas de “T” que nos encontraremos. Esto nos ayudará a captar más fácil y efectivamente la expresión y forma de los rasgos faciales de la caricatura.

Importante: La “T” puede ser muy variable en cuanto a la forma según el rostro a dibujar, ésta puede ser muy gruesa o muy delgada, así también muy larga o corta. El tallo de la “T” puede ser grueso o delgado y los brazos cortos, o puede que los brazos sean largos pero el tallo corto, esto dependerá de las distancias o separaciones de los ojos y la nariz. Daré a conocer un concepto muy acertado en mis estudios de los rostros: Cuando los ojos son estirados hacia las orillas, o la separación entre éstos es amplia, el tallo de la “T” es corto, por lo tanto la nariz se dibuja más cerca de los ojos. En cambio las personas con los ojos mas juntos (o los brazos de la “T” mas cortos), el tallo es más largo, por lo tanto la distancia entre la nariz y los ojos es más amplia.

Algunos ejemplos para visualizar la “T”.




ELEMENTOS

La forma del rostro, sus curvas y anatomías sin duda forman parte de los factores importantes para reconocer una persona en la caricatura, pero no solo el contorno y la forma de la cabeza hacen este trabajo, de lo contrario sería un dibujo vacío y carente de elementos.
Llamaremos “elementos” a todas las cosas u objetos que decoran la caricatura, y cada uno de éstos son tan importantes como los puntos vistos anteriormente, es decir, cada parte del dibujo tiene la misma importancia, ninguna cosa es más esencial que la otra. Un claro ejemplo para este concepto sería un auto; el auto tiene una infinidad de cables y aparatos que lo hacen funcionar (motor, ruedas, caja de cambio, sistema de luces, etc.), sin embargo las personas tienden a pensar que el elemento mas importante del auto es el motor ya que sin él el auto no podría arrancar, lo cual es un error, porque si el motor funciona bien mientras que el móvil no tiene ruedas, éste tampoco podría partir. Lo que quiero decir es que cada cosa tiene una función determinada, y si una de ellas no la cumple se deteriora todo el conjunto y como consecuencia, los demás elementos no sirven.
Para la caricatura es lo mismo, si uno de los elementos no es interpretado correctamente, el dibujo no será reconocible.
El rostro de una caricatura debe ser lo más adornado posible, es decir, el dibujante debe encontrar todos los elementos en el rostro, o por lo menos los suficiente como para captar las características de la persona y plasmarlos en el papel. Estos elementos son principalmente los ojos, cejas, nariz, boca, orejas. Y por supuesto los elementos anexos como: párpados, marcas de pómulos, arrugas, lunares, barba, bigotes, el cabello, pecas, etc. Comenzaremos a ubicar los elementos en el rostro predeterminado y trabajaremos en ello todos sus aspectos para darle el parecido a la persona caricaturizada.
Aquí otros ejemplos para ver cómo visualizamos la T:


domingo, 20 de enero de 2013

CHISTES


INTRODUCCION


INTRODUCCIÓN

“La caricatura es la base del humor en el arte; si no hay sentido del humor, no hay caricatura.”
Existen dos tipos de caricaturas, está la caricatura “bonita” y la burlesca. La bonita trata   de hacer un dibujo mas o menos ilustrado, en el que los atributos y la forma del trazo parece ser compasivo, o simplemente dibujar lo que se ve en un trazo fluido sin intervenir mucho en la figura real de la persona a la que se está dibujando. Se podría decir también que es algo parecido a los dibujos de animación japonesa, ya que tratan de representar lo mejor de un rostro, con colores vivos y exageran mucho la belleza de la anatomía humana (sobre todo en las mujeres). Mis caricaturas bonitas tratan de exagerar rasgos que no son ofensivos, utilizadas mayormente en los niños o mujeres pretenciosas, sin dejar de lado el humor o la ironía, es una representación de una persona en un dibujo que no es un retrato, sino una caricatura hecha con ternura. Sin embargo también se puede aplicar esta técnica para los hombres sensibles.
Debemos partir de la base que no todas las personas tenemos el mismo sentido del humor, y esto involucra hombres y mujeres de todas las edades, distintas culturas o lugar de donde viven, la sensibilidad de un individuo puede variar dependiendo de la situación en la que se encuentra, en este caso, un simple dibujo lo puede cambiar todo… Existen personas que tienen muy alta autoestima, pero la caricatura en algunos casos puede probar lo contrario. En mis años de esta actividad, he comprobado en un 90% que las personas con mayor ego, son las que mas se avergüenzan de sus defectos faciales y los que peor sentido del humor tienen al momento de verse en una caricatura. No así las personas más humildes y sencillas que sí son capaces de reír de si mismos, o mejor dicho, de la verdad. Es aquí cuando el caricaturista debe hacer un breve análisis previo de personalidad antes de hacer el primer trazo, ya que la caricatura, y los dibujos en general no trata simplemente de representar un dibujo parecido a una persona en un papel, sino mucho más que eso, el papel debe reflejar facciones, gestos y sobre todo, la personalidad del individuo, es decir, el espectador debe reconocer a una persona caricaturizada, y esto dependerá de la habilidad del artista para captar todas sus características y llevarlas al papel.
Por otra parte, existe la caricatura burlesca, es un tipo de caricatura mucho más grotesca, en la que se exagera rotunda y notoriamente los defectos o no defectos de una persona. Para esto se deben aumentar las características y hacerlas resaltar de modo que pierda toda su anatomía real sin que se pierda el parecido y la esencia de la persona caricaturizada, es decir, que siga siendo un personaje reconocible, aplicando técnicas  en las que son muy importantes ciertos conocimientos de dibujo. Este tipo de caricatura puede parecer a veces algo ofensivo, sin embargo es una caricatura que nació en los tiempos más antiguos que se puedan imaginar, es una caricatura clásica y que en Chile se utiliza mucho para el humor político.
Son muchas las ideas sobre la caricatura, ideas que he aprendido durante el tiempo, ideas que pretendo expandir y enseñar a quien lo necesite según mis experiencias, daré a conocer técnicas y formas de llevar al papel todas estas ideas y conceptos mencionados, mostraré paso por paso cómo hacer una caricatura desde las facciones más características en detalle hasta un dibujo completo, acabado, generalizado y logrado. Y recuerden siempre, no se necesita un curso ni millones de pesos en alguna universidad o institución donde se pueda aprender este arte tan maravilloso que es el de reír y hacer reír a otros simplemente con un lápiz y un papel, se necesita solamente visión, curiosidad, sentido del humor, práctica, sensibilidad y, por sobre todo, pasión por el arte, no hay mejor artista que aquel que ama lo que hace y propaga sus conocimientos y experiencias con el solo interés de enseñar y demostrar mi teoría:

“Todas las personas nacemos con algo especial, podemos tener gustos para lo que sea, siempre habrá algo para lo que somos buenos, pero eso se descubre en cualquier etapa de la vida, nunca es tarde ni mucho menos imposible de aprender, todas las personas somos capaces de hacer lo que sea, la clave está en el interés; por lo tanto el talento no es algo con lo que se nace, sino con lo que se explota y lucha por hacerlo cada día mejor, el talento es algo que se aprende y siempre hay algo nuevo que aprender, la constancia y la autocrítica es el único método de aflorar el talento”. Capitán…

sábado, 19 de enero de 2013

BIOGRAFÍA

La verdad es que no sé como empezar a contar, solo sé que desde muy niño tomaba los lápices para hacer rayas. Cuando estaba en tercero básico aparecieron en televisión "Los Simpsons" y me gustaban tanto que empecé a tratar de dibujarlos y los copiaba, despúes lo mismo con "Los Picapiedra", siempre que me gustaban ciertos dibujos animados me los aprendía de memoria y los dibujaba en todas las formas y poses posibles. En 1996 me regalaron mi primer videojuego "El sega genesis", y me hice fanático de "Sonic" y me dediqué mucho tiempo a crear historietas con este personaje y otros de diferentes videojuegos también. Luego me dediqué a trabajar más mis caricaturas utilizando cuerpos y estilos de "Dragon Ball".

A los 9 años gané el segundo lugar en un concurso de dibujo en forestal el cual consistía en dibujar y representar el sector con un tema de fútbol, sin embargo fue tanto el gusto por las artes que me dediqué a perfeccionarme dibujando paisajes y otros dibujos con lápiz de pasta y fue entonces que en el año 1998 se realizó un concurso de pintura y dibujo en el liceo donde yo estudiaba, participé en los dos y gané ambos.


Paralelamente a los dibujos animados y videojuegos, siempre me gustó desde pequeño dibujar y caricaturizar a mis amigos de la población donde yo vivía, hice muchos dibujos y cuadros grandes donde aparecíamos todos, obviamente algunos no les gustaban y se enojaban. Lo mismo hacía con mis compañeros de curso y los profesores, hasta los enmarcábamos y lo colocábamos en el mural de la sala de clases, hay que recalcar también que me lléve varios retos, insultos y hasta casi golpes por eso. Siempre participé en las exposiciones del colegio con los trabajos hecho en témperas, algunos de mis compañeros también tenían trabajos suyos ahí puesto que yo se los hacía.
En el año 2002 empecé a mirar a otros caricaturistas profesionales de Viña del Mar, el primero fue "Raúl Jojot" y el otro fue "Américo palma", con ellos aprendí la técnica de la caricatura en vivo con lápiza de tinta en directo, entonces me puse a practicar nuevamente con mis amigos, compañeros de curso y hasta mi propia familia, incluso autoretratándome. Y gracias a varios consejos que recibí me puse en la calle a caricaturizar personas a un precio muy barato. Fue entonces que entré en el 2004 a la escuela de bellas artes donde aprendí el valor del dibujo y muchas técnicas que me han sido muy útiles para mi desarrollo como artista. Conocí también a un retratista y caricaturista llamado "Ariel Quiroz" con el que compartimos trabajos y me dio a conocer los trabajos en eventos, y desde ahí comencé a ampliar mi trabajo. En ese mismo año participé en un concurso de pintura a nivel comunal el cual obtuve el tercer lugar con mi obra "la muerte de mi abuelo".


Luego me encuentro haciendo muchos trabajos digitales y caricaturas a pedido utilizando las técnicas en photoshop, ya que siempre he pensado que un artista debe ir adaptándose a las nuevas técnicas y tecnologías e ir evolucionando en las novedades, las cuales seguirán apareciendo con el tiempo y aprender cada vez muchas cosas más. Terminando el año 2013 tuve el honor y el placer de asistir en el matrimonio de uno de nuestros ídolos nacionales como Matías Fernandez, jugador de fútbol de nuestra selección, un hermoso matrimonio en donde tuve la oportunidad de caricaturizarlo junto a su novia frente a frente.


En el 2014 empieza mi aventura dando a conocer todo lo que sé acerca de las caricaturas y mostrando todo lo que he aprendido en mi experiencia, haciendo de monitor en talleres de cómics y caricaturas para adolescentes y niños en el Museo de Concón, invitando a ellos a que aprendan este hermoso arte, paralelamente a esto estuve cursando mi profesión de Pedagogía General Básica con Mención en Lenguaje y Comunicación. 




Profesión que finalmente estoy titulado y listo con todas las ganas de ejercerla, con el propósito de enseñar y mostrar mi vocación. Fue una carrera que aprendí y tocó mi parte emotiva hacia las personas, especialmente niños, que duró cuatro años y que aprobé y terminé en el 2015.

El año 2017 realizo mi primera exposición como caricaturista en la comuna de Concón, presentando trabajos en diferentes formatos y técnica mixta, muestra de situaciones, paisajes, personajes y cosas típicas de la comuna.